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Marius Paoli, le loser corse qui a conquis Marseille : Xavier Mathès, fondateur du collectif Aïoli Temple raconte son album-concept entre bd, musique sixties et nostalgie marseillaise.

Franco Onweb — 2026-03-10T14:58:04Z

Plongez dans l'univers décalé et poétique de Xavier Mathès, du collectif « Aïoli Temple », musicien marseillais, qui revisite avec humour et tendresse les années 60 à travers « L'histoire navrante de Marius Paoli ». Entre concept album inspiré de Gainsbourg et des frères Coen, BD artisanale et concerts innovants, ce projet hybride mêle rock, pop, reggae et clichés marseillais pour raconter l'épopée d'un tueur à gages aussi maladroit qu'attachant. Rencontre avec un artiste qui réinvente la musique et son support, entre crowdfunding (https://fr.ulule.com/Aïolitemple/) médiathèques et déclaration d'amour à une ville grise mais inoubliable.

Peux-tu te présenter ?

Je suis Xavier Mathès, musicien marseillais et aixois. Je joue dans différentes formations depuis 2004. Au début, j'ai beaucoup travaillé sur des musiques créées sur ordinateur avec des musiciens virtuels que je trouvais sur le net. J'ai collaboré avec beaucoup de musiciens rouennais ou d'ailleurs… C'était assez novateur pour l'époque. Ça s'appelait « My Sidekicks ». On a eu quelques retours pour l'époque. Ensuite, j'ai fondé « Picnic Republic », et depuis, j'ai développé plusieurs projets, dont celui sur Marius Paoli, qui a commencé un peu comme une blague mais s'est transformé en un album complet.

Xavier Mathès

Droits réservés

Cela s'est fait comment ?

Le projet s'est développé grâce aux Disques Tchoc et à toutes les personnes qui gravitent autour, dont Daniel Sani.

Peux-tu expliquer ce projet « L'histoire navrante de Marius Paoli » ?

Il s'agit à la fois d'un disque très inspiré par la musique des années 60, comme celle de John Barry ou de Serge Gainsbourg. C'est aussi une BD qui accompagne le disque et tente de retranscrire le Marseille des années 60.

Qui a fait la BD ?

Marc Niggel, un ami qui n'est pas dessinateur professionnel mais qui est passionné par le dessin : il dessine tout le temps, fait de la peinture, de la modélisation 3D… C'est un vrai passionné. Au début, je voulais faire un roman photo, car j'aimais bien l'idée, avec cette histoire de « Pieds Nickelés » qui se passe à Marseille. Cela aurait bien illustré le côté ridicule de l'histoire, puis Marc m'a contacté. Il m'a proposé de faire une BD. Moi, j'avais six ou sept titres prêts. Il était très inspiré par cet univers des années 60 à Marseille. Il a commencé à faire des recherches avec des cartes postales de la ville de l'époque, et cela l'a beaucoup inspiré : les vieilles Renault 12, le look des années 60, tout cet univers (rires)…

Histoire Navrante de Marius Paoli - Teaser 1
par Aioli Temple

https://www.youtube.com/watch?v=xSmctA9S5KY

Est-ce que l'on peut dire que c'est un concept album autour d'un gentil loser qui est un tueur à gages : Marius Paoli ?

C'est totalement un concept album, car il raconte une histoire du début à la fin. Cela commence par son arrivée à la gare Saint-Charles, puis il se promène dans certains quartiers de Marseille. On découvre des quartiers comme La Plaine, la Canebière, le Vieux-Port, la Corniche Kennedy… Il va chercher ses contrats, et les choses se compliquent : il découvre qu'il a deux contrats à exécuter, et que c'est deux fois la même personne, deux jumeaux ! L'un est un politique, l'autre un mafieux. Ils sont jaloux l'un de l'autre et ont chacun mis un contrat sur la tête de l'autre. Malchance pour eux, ils sont tombés sur le même tueur : Marius Paoli !

Et donc ?

Marius Paoli n'est pas très futé. Il est un peu perplexe quand il découvre sa mission. En plus, il doit tuer des Corses, alors qu'il est lui-même Corse, et il doit éliminer les deux frères Rossi.

Crédit : Marc Niggel

Musicalement, ça m'a fait penser à Gainsbourg, à certaines musiques de Bertrand Burgalat, mais aussi au rock, avec beaucoup d'influences des années 60. Il y a des morceaux assez « rock » comme « Ulysse et Elias », mais aussi un dub et un reggae à la fin.

Il y a des morceaux très orchestrés avec une voix plutôt parlée, c'est vraiment l'influence de Gainsbourg. On s'est dit qu'il ne fallait pas se limiter au parlé-chanté. Il fallait aussi des chansons plus « classiques », avec des refrains, comme « Paoli repose sur la plage » ou « Ulysse et Elias ». Certaines chansons sont très parlées, d'autres ont un côté plus « pop ». Il y a une alternance entre les titres.

Tu termines avec « Aïoli Temple », qui est un reggae raga.

Pour bien comprendre, on avait une idée précise pour chaque chanson au niveau des textes. Frédéric Guidon, qui a écrit les textes, a vraiment beaucoup travaillé pour trouver des rimes.

C'est toi qui as tout composé ?

Presque tout, je n'ai pas fait le reggae, par exemple, mais j'ai composé le reste. Les textes sont tous de Frédéric Guidon, un ancien prof de philo à la retraite. Il a été très inspiré : au début, je ne voulais que quelques textes, et il est revenu avec 16 pages ! Je les ai pris un à un, et on a utilisé la totalité de son travail. J'ai reçu les textes assez vite, puis j'ai composé les musiques les unes après les autres. J'ai été grandement aidé par les deux musiciens : Daniel Sani, qui a joué toutes les guitares, et Vincent Camescope à la basse, qui a joué dans les Tchoquers, Mure et Hey Ginger. J'ai monté un groupe avec lui, Mokassin, un groupe hyper pop (rires).

Histoire Navrante de Marius Paoli - Teaser 2
par Aioli Temple

https://www.youtube.com/watch?v=oGaPRp6VaqM

Était-ce une volonté de votre part de mettre tous les clichés de Marseille des années 60 ? Il manque juste l'OM !

Ah, c'est une erreur de notre part (rires). Pour le reste, c'est un message de tendresse envers Marseille, avec un côté bon enfant et très sympathique de la ville. C'est une ville qui a une bonne ambiance : les gens sont décontractés, cool, et puis cette histoire de la mafia Corse à Marseille dans les années 60, c'est quelque chose qui a existé.

C'est une époque où la ville n'était pas connue pour les bonnes raisons !

Oui, mais c'est aussi l'époque des films avec Lino Ventura, des dialogues d'Audiard, de la gouaille… C'est une ambiance qui nous plaisait beaucoup, et aujourd'hui, ça plaît encore à plein de monde. Il y a un côté caricatural : les gens ne parlaient pas comme ça dans les années 60, mais il y a un côté réjouissant à entendre ces « marlous » parler avec un côté « hyper fleuri ».

C'était une volonté de votre part de faire de Marius Paoli un deuxième couteau, limite un loser ?

C'est un parfait loser ! Je pensais à des films comme ceux des frères Coen ou « Fargo ». Ils sont tellement mauvais que ça finit mal. Marius Paoli, c'est ça : le gars est tellement minable. Les frères Rossi ont choisi un second couteau, un parfait loser, qui en plus n'est pas très vif. Il ne comprend rien à ce qui lui arrive. Il est ballotté dans une aventure qu'il ne maîtrise pas, et c'est ça qui rend l'histoire un peu drôle.

Crédit : Marc Niggel

Et en plus, il y a une rivalité amoureuse entre les deux frères ?

C'est ça qui déclenche leur rivalité ! C'est le seul moment où il y a une différence entre la BD et le disque. Dans la BD, la rivalité entre les deux frères est plus liée à leurs activités, politicien et mafieux, alors que sur le disque, on a inventé une rivalité amoureuse : les deux ont pour maîtresse la femme de l'autre.

Vous faites un crowdfunding (https://fr.ulule.com/Aïolitemple/). Il sert à quoi ?

À financer les frais pour l'album : le mixage et le pressage. On a aussi les impressions des BD. On est sûr de petits volumes, pour l'instant. On voulait surtout changer le type d'objet pour distribuer la musique. Jusqu'à présent, on a surtout distribué des CD et des vinyles. Là, on propose autre chose, et on va pouvoir jouer dans d'autres types de lieux, comme les médiathèques, des salons du livre…

Histoire Navrante de Marius Paoli - Teaser version longue
par Aioli Temple

https://www.youtube.com/watch?v=F-MQRnWGSpc

Vous allez monter sur scène. Ce seront des « concerts BD » ?

Absolument ! À la fin du concert BD, on a un vrai contact avec le public, qui peut acheter les objets. Dans un concert normal, on a peu de contact avec le public : les gens repartent, et toi, tu as vendu deux ou trois disques. Dans un concert BD, les gens sont contents de repartir avec un bel objet pour garder un souvenir. Comme la BD contient le CD, ils pourront écouter la musique chez eux. On cherchait un autre type d'objet pour diffuser la musique et d'autres lieux pour jouer.

C'est une volonté de vraiment changer de lieux et de support ?

Oui, mais aussi de rencontrer le public et de créer un lien avec lui, comme un débat, par exemple (rires).

Il sort quand ?

Le 27 mars, pour un showcase chez Lollipop, le disquaire marseillais. On est très contents, car c'est le lieu le plus top de Marseille, avec des gens admirables.

Y aura-t-il un volume 2 ?

Eh bien non, puisque Marius meurt bêtement dans un accident de scooter !

J'ai trouvé ça bizarre que vous le tuiez.

(Rires) Ce n'est pas prévu, en tout cas, ce sera un autre projet. Le nom du collectif, « Aïoli Temple », a été choisi en fonction de cette histoire. Si on repart sur autre chose, on changera de nom.

Crédit : Marc Niggel

C'est un collectif « Aïoli Temple » ? Ce n'est pas un groupe.

Oui, c'est moi, les musiciens, celui qui a écrit les textes, le dessinateur… En plus, pour le showcase chez Lollipop, on s'est associés avec une photographe marseillaise Luce Pieri qui va faire une expo sur la ville, en gardant le côté romantique qu'on aime.

Ce projet, c'est une déclaration d'amour à Marseille ?

Bien sûr, de la tendresse ! C'est une ville qu'on connaît bien, avec tous ses côtés positifs et ses défauts, mais c'est ça qui la rend attachante.

Enfin, les années 60 à Marseille, ce n'était pas toujours drôle ?

Moi, le souvenir que j'ai de ces années-là à Marseille, c'est que tout était gris, avec de la pollution, mais c'était notre jeunesse, et on y repense toujours avec nostalgie.

Que dirais-tu aux gens pour participer à ton crowdfunding ?

Que c'est un super bel objet : une BD magnifique, un univers sonore qui plaira aux fans de Gainsbourg, et en plus, trois ans de travail. Ça s'adresse à tous ceux qui aiment Marseille, qu'ils soient de la ville ou non !

https://fr.ulule.com/aiolitemple/
https://aiolitemple.bandcamp.com/album/histoire-navrante-de-marius-paoli

La Playlist des Jana's

Franco Onweb — 2025-12-12T11:03:36Z

Découvrez un nouvel épisode des aventures musicales de Daniel Sani avec The Jana's ! Formé autour de la chanteuse Jana, originaire des Philippines, le groupe réunit également Frédéric Vaillant à la basse et Jean-Michel Gambino à la batterie (tous deux membres de la section rythmique des impeccables Batmen), ainsi que Daniel Sani à la guitare. Les Jana's proposent un mélange subtil de reprises et de compositions inspirées par la seconde moitié des années 1960, le tout porté par la voix envoûtante et la présence scénique de Jana.

Le groupe vient de sortir un live (ou un album live, selon le contexte) à ne pas manquer et sera en concert le 19 décembre en première partie des Fils de Joie, au Petit Bain à Paris.

Pour cette playlist, les Jana's ont sélectionné des titres des Troggs, des Young Rascals, des mythiques Them, ou encore des légendaires Pretty Things.

Bonne écoute !

The Strangeloves- Night Time

Night Time
par The Strangeloves - Topic

https://www.youtube.com/watch?v=bU1GQLsTfm0

The Young Rascals « Good Lovin' » on The Ed Sullivan Show

The Young Rascals "Good Lovin'" on The Ed Sullivan Show
par The Ed Sullivan Show

https://www.youtube.com/watch?v=OUNJbVFW5Pw

The Troggs - Give It To Me 1967

The Troggs - Give It To Me 1967 Remastered Single Colour
par Tony Rathbone

https://www.youtube.com/watch?v=whP3B36Jyo0

Them - Baby Please Don't Go

Them - Baby Please Don't Go.mp4
par MrGambitopardo

https://www.youtube.com/watch?v=8Wah7MqEHFg

The Jimi Hendrix Experience – Fire

Fire
par Jimi Hendrix - Topic

https://www.youtube.com/watch?v=9-2m07d2Neo

The Pretty Things - Come See Me

The Pretty Things - Come See Me
par brucster99b

https://www.youtube.com/watch?v=b5y0c7Up-sA

Nancy Sinatra - These Boots Are Made For Walkin'

Nancy Sinatra - These Boots Are Made For Walkin' (Official Music Video)
par Nancy Sinatra

https://www.youtube.com/watch?v=GM1kzbAgo_E

Smith - The Last Time

Smith The Last Time
par Azm zizi joe

https://www.youtube.com/watch?v=DAh_8lWONec

The Contours - First I Look At The Purse

The Contours - First I Look At The Purse
par brico

https://www.youtube.com/watch?v=YHDmH8r5l7Y

The Standells - Dirty Water

The Standells - Dirty Water
par David Bryant

https://www.youtube.com/watch?v=5apEctKwiD8

The Jana's - « Mony Mony » - live au LAM

"The Jana's" - "Mony Mony" - live au LAM
par Disques Tchoc

https://www.youtube.com/watch?v=bzlMJQl7GUA&list=RDbzlMJQl7GUA&start_radio=1

En concert le 19 décembre au Petit Bain à Paris en première partie des Fils de Joie

https://www.facebook.com/p/The-Janas-100089094415689/
https://disquestchoc.bandcamp.com/
https://disques-tchoc.fr/

monomaniaques ou le retour triomphant du duo Daniel Sani et Jean-William Thoury

Franco Onweb — 2025-06-03T12:51:36Z

Il y a un peu de plus d'un an sortait un « ovni » dans l'univers musical d'ici : « Daniel Sani chante Jean-William Thoury ». Un disque splendide qui était le fruit de la collaboration du chanteur-guitariste Daniel Sani et de Jean-William Thoury, l'ancien producteur, manager et surtout parolier de Bijou. A l'époque, j'avais discuté avec Daniel, qui m'avait annoncé que le duo était en train de préparer un deuxième album.

Ce deuxième opus vient de sortir et comme pour le premier c'est une immense réussite artistique. « monomaniaques », c'est le titre de l'album, est une merveille. On retrouve ici toute la patte d'écriture de Jean-William Thoury et les impeccables mélodies de Daniel Sani. On navigue dans un univers pop absolument magnifique qui rappelle, parfois, Bijou mais aussi, et surtout, le Ronnie Bird de la grande époque !

C'est un samedi après-midi, que j'ai pu discuter, en visio, avec les deux compères. Une conversation passionnante, avec deux amoureux de musique. Ce disque est grand et je ne saurais trop vous conseiller de vous jeter dessus. Vous voulez savoir pourquoi ? Allez lire juste en dessous et vous comprendrez !

Comment vous êtes-vous rencontrés ?

Daniel Sani : Je suis un grand fan de Bijou. C'était ma référence absolue et mon premier groupe s'appelait Les Papillons Noirs. Et j'étais abonné à Jukebox Magazine dans lequel écrivait Jean-William. Il y avait chroniqué quelques-uns de mes disques de Dan Imposter. J'avais l'idée de lui demander des textes. On s'était croisés juste une fois à un concert. Un jour, mon copain Bratch, des Dum Dum Boys, sort un album des Warmbabies avec un texte de Jean-William. C'est un texte en anglais, ce qui me surprend, lui qui a toujours dit que le rock se chante en Français. Je lui envoie un message sur Facebook. Il me répond qu'il a fait ça par amitié pour Bratch. Je lui dis que je serais ravi de recevoir des textes en français. Il m'envoie celui de « Pas d'état d'âme » qui sera sur le premier album. J'ai fait un morceau très Ronnie Bird. Il a aimé et m'a proposé de faire tout un album. On a commencé à collaborer comme ça.

Daniel Sani et Jean-William Thoury

Droits réservés

Ça se passait comment ?

D : Il m'envoyait des textes, je les mettais en musique, il corrigeait et voilà ! On s'est rencontrés « en vrai » après - puis on a fait des concerts ensemble.

Ça t'a fait quoi, Jean-William, quand Daniel t'a contacté ?

Jean-William Thoury : Ça m'a fait plaisir mais c'est surtout le résultat qui m'a emballé : c'est un compositeur exceptionnel, Daniel ! Je lui donne des textes qui sont impossibles à mettre en musique. Des trucs que personne ne voudrait faire et lui il le fait – et super bien. C'est miraculeux !

Tout part des textes, jamais de la musique ?

D : Oui, jusqu'à présent on a toujours fonctionné comme ça. Il m'avait proposé au départ que je lui envoie un morceau, et il pouvait faire un texte dessus mais on ne l'a jamais fait. J'aime le défi d'avoir la contrainte d'un texte déjà écrit. Tu es obligé de suivre quelque chose qui n'est pas naturel pour un musicien : le texte, avec la longueur des vers, des couplets… J'aime bien parce que ça t'oblige à te surpasser. Peut-être que si je n'avais pas le texte en premier, je ferais à faire des choses un peu plus… convenues !

Bande annonce "Monomaniaques". Le nouvel album de Daniel Sani et Jean-William Thoury
par Disques Tchoc

https://www.youtube.com/watch?v=vIVssiJfOi8

Le tandem auteur/compositeur existe beaucoup dans la musique, comme Leiber & Stoller… C'était ton idée Daniel en tant que compositeur de trouver un auteur ?

JW : La plupart des tandems font souvent un peu les deux, la musique et le texte, alors que nous c'est vraiment séparé.
D : Quand j'envoie le morceau final à Jean-William, il va revoir la proposition de base. Il est producteur quand même. J'ai parfois tendance à en faire trop et lui va, positivement, recentrer le morceau.

Ça veut dire que tu as un « droit de regard » sur le morceau ?

D : Il aime bien la musique Jean-William (rires).
JW : Le premier jet m'intéresse : la longueur, la couleur, le rythme…

Il y a eu ce premier album très remarqué et ensuite une compilation autour du cinéma chez les disques Tchoc, où Jean-William a chanté !

D : C'est l'unique fois, pour l'instant, mais il y a peut-être des choses en préparation…

Daniel Sani

Droits réservés

Ça t'a fait quel effet de chanter ?

JW : C'est très difficile ! Je préférerais être un bon chanteur et ce n'est pas donné à tout le monde. Je l'ai fait par amitié pour Daniel, parce que j'ai confiance en lui.

Il y a eu assez peu d'échos sur ce morceau.

JW : Pourtant, j'aime bien l'écho.
D : On a toujours le même problème : la promotion !
JW : On est très sous-terrain quand même…

On a l'impression, Daniel, que ce projet est devenu ton « projet de cœur ».

JW : C'est le seul sous son vrai nom.
D : Oui, je voulais appeler ça « Dan Imposter chante Jean-William Thoury » mais Jean-William n'a pas voulu. Il voulait que je le disque sorte sous mon vrai nom en me disant que ce n'était pas une imposture.
JW : Je ne voulais pas du côté « deuxième degré » qu'implique le pseudo Dan Imposter.

C'était un rêve de gosse de faire un disque avec Jean-William Thoury ?

D : Évidement ! J'aime tous mes projets. Je m'y consacre à fond et j'y prends beaucoup de plaisir. Mais là, je fais de la musique avec mon idole d'adolescence et que cela fonctionne aussi bien, c'était inespéré. C'est mon projet de cœur et en termes de qualité, c'est peut-être ce que je fais de mieux.
JW : Un père aime tous ses enfants…

Bikini vichy ( Jean-William Thoury - Daniel Sani) par Daniel Sani
par Disques Tchoc

https://www.youtube.com/shorts/yTYmiijjxzo

Tu as cinq groupes à l'heure actuelle, tu pourrais y mettre un texte de Thoury ?

D : Pourquoi pas ? Pour être honnête je n'y ai pas pensé. Ce ne sont pas les mêmes objectifs.
JW : Il ne faudrait pas s'éparpiller.

Est-ce que ce projet, Jean-William, t'a donné envie d'écrire pour d'autres artistes que Daniel ?

JW : En dehors de Daniel, j'ai juste, pour quelques textes, Gil Dougherty qui prépare un album, à son rythme.

Vous sortez « monomaniaques », pourquoi ce titre ?

JW : À la base, parce que nous enregistrons en mono. C'est plus efficace pour enregistrer, plus direct et sans problèmes de phase. Certains des meilleurs disques sont mono. La première fois que j'ai entendu de la musique, c'était dans une fête foraine, aux auto-tamponneuses. Un seul haut-parleur, énorme… Le meilleur son que j'ai entendu de ma vie ! Chez Stax, les premiers disques étaient mixés en mono, sur un seul haut-parleur, un Voice of the Theatre, le meilleur résultat qu'ils aient eu du point de vue impact, direct…

C'est l'époque qui voulait ça !

JW : Le problème, c'est que quand les techniciens de chez Atlantic sont venus chez Stax installer un matériel plus sophistiqué, ça n'a plus jamais été pareil. Toutes les productions de Phil Spector étaient monos. Il avait ce slogan « Back To Mono » que j'aime. J'ai toujours un exemplaire du badge original, distribué quand le label de Spector a été relancé en Angleterre. En musique, Daniel et moi sommes des obsédés, des « monomaniaques ». Manie veut dire folie, tu sais.

Jean-William Thoury

Droits réservés

C'est pour ça qu'il y a un « s » à la fin ?

JW : Oui, parce que nous sommes deux. Il n'y a pas de nom sur la pochette, comme il n'y avait pas celui des Stones, ni sur le premier, ni sur « Aftermath ».

C'est aussi la première fois qu'une pochette des disques Tchoc n'est pas réalisée par le Woom Studio ?

D : Ce n'est pas la première fois, ma fille, Juliette, qui a été formée par Cyril Cucumber du Woom Studio, en a déjà réalisées, et c'est elle qui a fait celle-ci. La photo et la pochette sont un choix de Jean-William. Il a pris en photo mes guitares et quelques jours plus tard il m'a envoyé la pochette avec le titre.
JW : Cette photo est très représentative de l'environnement dans lequel travaille Daniel. Ça illustre son obsession, sa « manie ».

Il a été fait où et avec qui ce disque ?

JW : Daniel fait tout tout seul avec, quand c'est possible, la participation des musiciens du Trio Daniel Sani.
D : J'ai tout fait sur le premier probablement parce que je souhaite contrôler ce qui est enregistré. Mais il y a aussi un côté pratique : j'ai un studio à la maison et je travaille quand je peux. Evidemment cela a ses limites. Sur scène, je joue avec des musiciens exceptionnels. À leur demande, et à celle de Jean-William, on les a incorporés sur quatre morceaux, chacun en fonction de sa disponibilité. Murièle, mon épouse, joue du violoncelle pour un morceau. Là encore, c'était à la demande de Jean-William.

"Ne dis rien" (Serge Gainsbourg) par Jean-William Thoury
par Disques Tchoc

https://www.youtube.com/watch?v=pv7rbhOez4M

Tu as joué aussi de la trompette ?

D : Tu as vu ? Je suis assez fier ! Mais j'ai souffert…

Jean-William a assisté aux séances ?

D : Un peu mais pas à toutes. Je suis à Marseille et lui en région parisienne. Quand il descend, il assiste aux enregistrements.

Sur cet album les plus grosses influences ce sont Ronnie Bird, Dutronc et Gainsbourg qui étaient parmi les influences de Bijou. Est-ce que « Daniel Sani chante Jean-William Thoury » ne serait pas le prolongement de Bijou ?

D : Moi, ça me va, mais il faut plutôt le demander à Jean-William…

On a l'impression que tu reprends le travail de Bijou ?

JW (silence) : De nombreuses années se sont écoulées entre la fin de Bijou et aujourd'hui…

Bijou pourrait jouer « Attention ça brûle » ?

JW : Effectivement, ils auraient peut-être pu la faire ; je ne sais pas.

Mais ce sont les mêmes influences que Bijou ?

JW : Par rapport aux influences que tu as citées, je ne suis pas d'accord. Pour moi, ça ne ressemble pas du tout à Serge Gainsbourg, pas du tout à Jacques Dutronc.

Daniel Sani en concert, derrière, assis, Jean-William Thoury

Crédit : Gérald Chabaud

Il y a ce morceau, « Combien de temps », qui rappelle les Who.

D : Jean-William a écrit le texte en pensant à la structure de « I Can See For Miles » ; on est allés à fond dans le truc !

J'aime beaucoup « Je ne voudrais pas partir », où Jean-William a mis des éléments qui le touchent.

JW : Bien sûr, ça me fait plaisir que tu le dises. Mais j'essaie d'en mettre chaque fois !

Il y a aussi un très beau morceau « Quand il neige sur la montagne ». C'est, pour moi, le morceau pop parfait des années 1960/1970.

D : Parfois, Jean-William me donne des indications musicales sur le style vers lequel il voudrait aller. Pour ce morceau il m'a dit qu'il pensait au Band avec un tempo moyen.

Le Trio Daniel Sani en showcase chez Lollipop à Marseille

Droits réservés

Il y a aussi du Shakespeare pour un texte ! Tu t'es inspiré de la pièce ?

JW : Complètement, c'est bien de la pièce de théâtre dont je me suis inspiré, j'en ai fait une traduction personnelle que j'ai ensuite modifiée pour respecter une versification compatible avec une chanson, nombre de pieds, rimes, le toutim. C'est un Shakespeare « my way » !
D : C'est un morceau dont je ne sais plus comment il m'est venu. Il y a beaucoup de guitares et pas de batterie. Ça peut faire penser au Beaux Brummels (Groupe américain des années 1960, NDLR). C'est un morceau complètement atypique pour moi. Mais j'aime beaucoup

Il y a aussi « Seul pour Noël » que je trouve très beau et qui clôt l'album. Une sorte de ballade un peu triste…

JW : C'est une référence à certaines chansons réalistes, aux poèmes de Jehan Rictus, mélodrames où, à Noël, des gens un peu paumés, seuls, désargentés souvent, sont confrontés à la joie de cette période, l'opulence affichée.

Ce qui est incroyable, c'est que je pensais que Jean-William était passionné par le rock anglais des années 1960 et là on est beaucoup sur des Américains !

JW : Le rock est américain. C'est une musique issue de courants américains, blues, folk, country, boogie, gospel, soul, R&B, etc. Les Anglais sont des stylistes qui l'ont intégrée et ressortie à leur manière. Shadows, Johnny Kidd, Beatles, Stones, Kinks, etc. Mon année préférée, dans le rock, c'est 1956, l'explosion mondiale du rock'n'roll. Bill Haley avait versé l'essence, Presley y a jeté l'allumette. Puis 1964, aussi bien en Angleterre qu'outre-Atlantique.
D : Pour moi ce sont les Beatles avant tout, dans ma façon de composer et d'arranger, et les voix… Je reviens toujours aux Beatles !

Fabien Meyrand alias Fernand Millet, bassiste du Trio Daniel Sani

Droits réservés

Jean-William, quand tu écris tes textes, as-tu des idées de musique en tête ou tu alignes simplement des mots ?

JW : Les deux. Parfois j'ai une musique en tête et cela me permet de donner un rythme aux paroles. Parfois c'est juste le texte. Mais je ne donne jamais une idée trop précise de musique à Daniel parce que sinon il va avoir du mal à s'en extraire.

Pour beaucoup de paroliers, le but est que leurs textes tiennent sans la musique, de vrais poèmes !

JW : Non, non… Le texte a besoin de la musique, la poésie se trouve dans les chansons ! Il faut vraiment un mariage entre les paroles et la musique : c'est comme ça que les chansons prennent vie et rentrent chez les gens. Si on ne devait écrire que de la poésie, ce serait chiant.

Beaucoup de gens pensent que la France a un problème avec les textes pop. On doit toujours faire des textes à thèmes dans la lignée de la « grande chanson française » ! Pour moi vous avez réussi à faire un disque Pop !

JW : Le plus gros problème pour un parolier est de trouver un compositeur qui le comprenne. Mon ambition est de faire des textes qui s'allient parfaitement avec une musique ; ce qui est possible grâce au talent de Daniel.

Nicolas Nitti, batteur du Trio Daniel Sani

Droits réservés

Mais est-ce que parfois tu es tenté de faire des textes sur l'écologie ou la politique. C'est rare en France un parolier qui est capable de faire des textes pop sans se prendre pour Léo Ferré et autres… Ton ambition est de faire des textes « populaires » au sens noble du terme !

JW : Merci. J'essaye. Encore qu'être comparé à Ferré ne saurait vexer qui que ce soit !

C'est un album pop plutôt que rock.

D : Tant mieux, pop c'est populaire et c'est bien !
JW : Je crois surtout que l'on ne se pose pas ce genre de questions !
D : En tout cas, tu n'as pas dit « variétés » qui aurait un côté péjoratif alors que cela ne devrait pas. On ne cherche surtout pas à rentrer dans un style, on fait ce qu'on peut et c'est déjà bien (rires).

Peut-on espérer qu'un jour Jean-William chante des chœurs ou un refrain à un concert ?

JW : Ça dépend du cachet (rires).

C'est quoi vos projets ?

D : Des concerts. Et on continue à écrire, à composer. C'est simple : quand on a 12 morceaux, on sort un disque.

Donc il y aura un troisième disque ?

D : Oui, je peux te l'annoncer.

Crédit : Gérald Chabaud

Vous pourriez sortir un live de vos deux albums ?

D : Il y a un enregistrement d'un concert en juin 2024 à Marseille. On va voir si c'est utilisable…

Vous pourriez faire des reprises des vieux morceaux de Thoury ?

D : Il y en a toujours un ou deux aux concerts, j'adore, mais on essaie de défendre ce que nous faisons aujourd'hui plutôt que des morceaux qui ont été super bien défendus il y a quarante ans.

Le mot de la fin !

JW : Cette fin n'est pas une fin !
D : Comment veux-tu que je dise quelque chose de bien après ça ?

https://disques-tchoc.fr/
https://www.facebook.com/DisquesTchoc/?locale=fr_FR