Buzz on Web

Le livre Buzzonweb !

Franco Onweb — 2024-12-13T16:06:25Z

Le voilà enfin, le livre de la sélection des interviews de Buzzonweb ! Depuis des années, je réfléchissais à la meilleure façon de présenter le travail que j'ai effectué pour ce site. J'ai choisi 15 artistes qui représentent la manière dont le rock s'est construit. C'est un voyage incroyable entre la pop des Problèmes, la new wave de Frank Darcel avec Marquis de Sade en passant par le jazz novateur et inventif de Gilbert Artman et bien d'autres comme les Fils de Joie où les plus récents comme Lighthouse, Popincourt ou Olivier Rocabois, c'est un voyage dans notre culture.

Ils sont 15 à être rassemblés ensemble, 15 qui se sont confiés. Dans ces entretiens on retrouve Luis Rego avec les Problèmes, Log Chris, Jacqueline Taieb, Tony Marlow et son rockabilly toujours brillant, Grégoire Garrigues le guitariste des meilleures aventures du rock parisien, Rascal et son histoire des Barrrocks qui a relancé la musique à Paris dans les années 80, Gilbert Artman et son jazz futuriste, les Fils de Joie les héros oubliés de la new wave, Pierre Corneau et ses aventures en cinq cordes, Hervé Zénouda le batteur de la scène punk parisienne avec les Stinky Toys et tant d'autres, Frank Darcel qui avec Marquis de Sade créer une musique aussi novatrice que légendaire, Mona Soyoc avec Kas Product qui a su annoncer la musique du futur et les petits nouveaux Popincourt, Olivier Rocabois et Ligthouse, tous trois avec leur pop aussi lumineuse que splendide.

Un vrai rassemblement qui raconte l'histoire culturelle de ce pays depuis les années 60. En plus du livre vous pouvez acquérir pleins de chouettes trucs dont une photo de Gérald Chabaud l'infatigable et talentueux photographe de la scène musicale parisienne et pas que …

Il suffit juste de cliquer sur ce lien

https://www.kisskissbankbank.com/fr/projects/chroniques-musicales-le-nouveau-livre-de-franco-on-web

Gérald Chabaud, un crowdfunding pour son nouveau livre qui est déjà indispensable

Franco Onweb — 2024-10-14T09:11:40Z

Si, régulièrement, vous venez sur ce site, alors vous connaissez les photos de Gérald Chabaud. Régulièrement, nous travaillons ensemble. Pour accompagner des interviews, quoi de mieux que les photos élégantes de Gérald. Quand j'ai su qu'il lançait un crowdfunding( https://fr.ulule.com/a-beat-revolution) pour présenter la scène sixties hexagonale, je lui ai aussitôt téléphoné pour lui demander quelques photos de présentation de son livre et une playlist, à la fois, des artistes présents dans son livre et de ceux qui accompagnent musicalement les soirées de cette scène !

Donc, vous allez retrouver des photos de French Boutik, des robes de Véronique Fournier, de Popincourt ou encore de Barnabé Mons. Musicalement on retrouvera l'immense Daniel Sani, les splendides Child Of Panoptes et bien sûr des perles sixties comme les Rolling Stones ou Prince Buster. Bonne écoute et bon visionnage dans un monde qui fascine toujours autant par son élégance et son esthétisme et que les photos de Gérald subliment encore plus.

Si vous souhaitez participer au crowfunding, suivez ce lien : https://fr.ulule.com/a-beat-revolution

CHILD OF PANOPTES

Child Of Panoptes - Un Petit Morceau De Buvard
par Rogue Records

https://www.youtube.com/watch?v=lWiYCE38wfY

French Boutik

Crédit : Gérald Chabaud

LE CHIFFRE ORGAN-IZATION

Le Chiffre Organ-ization {Official} Clip on "Exhibition" From the LP "The Loved Ones" By WOOM
par Number9

https://www.youtube.com/watch?v=pL3fnOrCZ2s

Les petites robes de Véronique Fournier avec quelques unes de ses mannequins.

Crédit : Gérald Chabaud

DANIEL SANI

Daniel Sani: Les papillons noirs
par lespaultranquille

https://www.youtube.com/watch?v=yID9qCoIAMA

Barnabé Mons

Crédit : Gérald Chabaud

THE ROLLING STONES

The Rolling Stones "Connection"
par 3 Chord Philosophy

https://www.youtube.com/watch?v=mSXFj0W9Zsg

Popincourt

Crédit : Gérald Chabaud

THE CHOIR

The Choir- "It's Cold Outside" .(1967).Cleveland, Ohio.with( lyrics).*****📌
par nelly nelly ( Greece).

https://www.youtube.com/watch?v=rBPfze2O6lk

Crédit : Gérald Chabaud

PRINCE BUSTER

Prince Buster - All my loving
par Schmidthorst69

https://www.youtube.com/watch?v=SkFG5SoXsVk

Crédit : Gérald Chabaud

https://fr.ulule.com/a-beat-revolution/

Anne Marzeliere, l'élégance dans la photographie

Franco Onweb — 2022-04-28T13:28:00Z

Si vous allez dans un concert à Paris ou à Rennes, si vous surfez sur les réseaux sociaux alors vous avez probablement déjà vu une photo d'Anne Marzeliere ! Cette photographe rennaise, membre du collectif Lust4Live, collabore aussi à la superbe revue Persona et propose des portraits, souvent en noir et blanc, qui font ressortir toute l'importance de l'image. A une époque où la photo, avec les smartphones et les réseaux sociaux, s'est banalisée, le regard et le talent d'Anne Marzeliere prend une autre ampleur.

J'ai rencontré cette photographe pour une discussion passionnante où il sera question de musique, de portrait, de son œil féminin et de l'importance de l'image à notre époque !

Peux-tu te présenter ?

Anne Marzeliere, sans accent. Je suis photographe auteur à Rennes.

Laura Bruneau, Soon She Said

Crédit : Anne Marzeliere

C'est venu comment la photo ?

J'ai intégré l'École des Beaux-Arts de Rennes en 1991, et je crois qu'à cette période je n'ai pas mesuré la chance que j'avais d'y être, j'étais trop jeune et dispersée pour murir un projet. Ma passion pour la photographie s'est révélée plus récemment comme une évidence.

C'est quoi pour toi une bonne photo ?

C'est une question d'ombre et de lumière, un savant dosage. Songer aux propos de Roland Barthes dans son essai, la Chambre Claire qui nous interroge sur ce qu'est la photographie dans sa dimension naturelle, au de-là de la technique. En conclure que c''est donc un état d'esprit, l'appareil n'étant que le prolongement de l'œil. La bonne photo c'est celle qui nous aimante, et à cela on ne sait pas toujours pourquoi, un accident photographique peut être très troublant…

Quelles sont tes influences en photographie ?

J'ai une attirance manifeste pour la photographie de mode créative et sophistiquée, je cite facilement Dominique Issermann, Ellen von Unwerth, Peter Lindbergh, Helmut Newton. Je suis éblouie par le travail du photographe Jacques Olivar, le cinéma étant l'une de ses principales sources d'inspiration. La puissance esthétique de ses images, sa maitrise des lumières est juste fascinante. Comment ne pas mentionner Anton Corbijn. et enfin Hedi Slimane qui pour moi incarne la parfaite synthèse entre le monde de la mode, du rock et de la photographie, je suis vraiment fan de son travail, ses noir et blanc somptueux, ses cadrages.

Dans tes photos il y a un côté « scénarisé », souvent en noir et blanc, souvent des femmes avec un vrai univers cinématographique ?

Au début de ma pratique j'errais littéralement dans des no man's land. Le portrait et cette envie de raconter des histoires sont venus plus tard, maintenant je scénarise des fictions, de la romance et des fantasmes. Depuis, je cadre de plus en plus serré, au cœur de l'intime.

Femme de dos

Crédit : Anne Marzeliere

Pourquoi le noir et blanc ?

Je préfère le noir et blanc pour sa puissance émotionnelle et j'aime les contrastes qui claquent ! J'ai une tendance délibérée à surexposer mes clichés. Cependant, il m'arrive de shooter en couleur, quand cela se prête davantage au sujet ou au propos.

Tu voudrais exposer ?

Oui ça fait partie de mes envies, je cherche un lieu et un fil directeur. Je rêve d'un format slideshow à égale distance entre la photographie et le cinéma, qui mêlerait, musique et projection de mes photographies comme le fait la grande Nan Goldin. J'aime l'idée que ce soit vivant, en mouvement.

Pourquoi la musique ?

Parce que c'est une nécessité. La musique c'est viscéral, c'est une drogue dure ! Je considère que j'ai eu beaucoup de chance de grandir dans un environnement très ouvert culturellement. Enfant, le jazz a rythmé mes dimanches matins. Plus tard je suis tombée dans la pop et l'indie, j'ai une culture musicale assez large, sans trop de cases. En fait j'ai une soif infinie de musique, je dis souvent qu'il me faudrait une autre vie pour tout découvrir et m'en enivrer.

Tu étais sensible au graphisme de ces labels ?

Oui, j'étais déjà très attirée par le graphisme, et collectionneuse de pochettes de disques ! Le design graphique était en pleine effervescence, j'étais totalement admirative du travail de Vaughan Oliver pour 4AD ou Peter Saville pour la Factory Records : des identités visuelles fortes, un esthétisme très abouti ! Et je n'oublie pas les iconiques pochettes des Smiths, encore gravées dans ma rétine.

Stéphane Le Dro, Musicien Clarinettiste Saxophoniste

Crédit : Anne Marzeliere

En ce moment, il y a un grand retour de la photographie avec les téléphones et des réseaux sociaux comme Instagram. N'est-ce pas le retour de la photo qui « marque » et de « qualité » ?

A l'ère du numérique, et des téléphones équipés de caméras, la photographie est devenue un acte banal. Alors oui, on peut trouver de l'excellent regard chez un amateur sans grand matériel comme du très ennuyeux chez un professionnel bien équipé.

Mais ton travail n'est-ce pas un travail de fan qui respecte la personne en face ?

Il parait que j'ai l'œil amoureux quand je photographie. Bien sûr que je fais attention à l'angle, je suis attachée à l'idée de sublimer mon modèle. C'est mon regard, je vais chercher la sensualité, du rêve, et révéler cet autre. Sans que cela soit vraiment conscient, je mélange tous les codes de ce que j'accumule en références artistiques, littéraires, musicales pour produire une image.

Tu te rends compte du pouvoir de l'image pour un artiste ?

Le visuel, en communication, c'est essentiel, l'image c'est une langue universelle, un message en soi. Aujourd'hui pour exister un artiste a besoin de ces outils média, c'est son identité et son esthétique qu'il vient exposer.

Tu utilises quoi comme matériel ?

Je ne suis pas du tout technique, j'ai un vieux reflex numérique Nikon, et sa version plus récente. En fait, le boîtier a peu d'importance, ce qui compte c'est la focale. Je n'utilise pas ou peu de zoom et je travaille avec prédilection au 50 mm. C'est mon œil. Dernièrement j'ai craqué sur un petit bijou argentique, un Olympus focale 50mm, c'est un autre monde qui s'ouvre, d'autres plaisirs.

Morgane

Crédit : Anne Marzeliere

Ton travail a un œil très féminin ?

Oui, comme un miroir.

Tu mets ta féminité au service du rock qui est un truc, trop, souvent très masculin ?

C'est vrai et justement j'aime beaucoup travailler avec les hommes, j'ai une vraie expertise du rockeur tatoué maintenant. Déboutonner leur chemise, froisser leurs cheveux, les amener à se lâcher, nos séances sont souvent très fun et généralement j'obtiens ce que je cherche ! En fait ce qui m'anime en séance portrait c'est de révéler la part de glamour, de mystère, de séduction que nous avons tous en nous. Ma sensibilité féminine apporte sans doute un angle différent. J'ai grandi dans l'iconographie du jazz, et j'avoue être subjuguée par la beauté des pochettes de disques des années 60. Bill Evans véritable icône de style - l'émergence du cool m'inspire beaucoup.

Tu participes au site et à l'association rennaise Lust4Live ?

J'ai rencontré Stéphane Perraux, un soir de concert et j'ai embarqué comme photographe dans son projet de webzine - Lust4Live. J'ai deviné très vite que je n'aimais pas la photo de scène, trop technique. Maintenant je savoure un concert sans la contrainte de la photo. Ma place est dans les coulisses, les cuisines, en fait là où se joue la rencontre, c'est vraiment cela qui m'enthousiasme, cet échange. J'aime l'intimité des backstages, l'exclusivité, et cette relation privilégiée avec les musiciens, les suivre, les accompagner, rester fidèle.

Et les musiciens sont d'accord ?

Oui, parce que je les respecte, et qu'en règle générale je ne publie jamais de photos sans leur accord.

Broken Waltz

Crédit : Anne Marzeliere

Et il y aussi la revue Persona, où tu présentes ?

C'est grâce à Stéphane que j'ai eu la chance de voir publiés, certains de mes portraits pour illustrer ses entretiens d'artistes. C'était un rêve que de figurer dans un numéro de cette magnifique revue. J'avoue que quand Frédéric Lemaitre (rédacteur en chef de Persona, ndlr) m'a confié qu'il souhaitait parler de mon travail personnel, je n'y croyais pas. Et me voilà, très honorée de paraître au sommaire du numéro 18 de cet hiver !

Tu voudrais faire un livre, une exposition ?

Une exposition oui, un livre non parce que cela fige trop les choses. J'aime le mouvement et j'aime les rencontres.

Avant de faire des photos, tu communiques beaucoup avec tes « modèles » ?

Pour les musiciens et les artistes oui, quand il s'agit d'une commande. Pour comprendre le propos, la thématique ou la direction esthétique, pour révéler et traduire en images leurs désirs. C'est comme faire un état des lieux.

Le fait d'être à Rennes t'a aidé pour rencontrer des musiciens avec le vivier qui existe ?

Oui, Rennes est une ville très vivante musicalement. Je n'ai rien précipité, les projets arrivent au détour d'une rencontre ou autour d'un verre, toujours animés de passion. Je trouve très libérateur de pouvoir choisir mes collaborations.

Où peut-on te contacter ?

Sur mon site : https://www.annemarzeliere.com/ ou via ma page Facebook.

Quels sont tes projets ?

Je travaille au long court sur une la réalisation d'une vidéo mais c'est encore top secret ! Autre réjouissance, une collaboration avec Thesaurus, une nouvelle revue au format fanzine se profile. Cet été j'aimerais réaliser un projet personnel très différent de mes thématiques habituelles. Il s'agira d'une série attachante qui me tient tant à cœur, autour du Jazz. Oui, le Jazz c'est une obsession.

Quels conseils donnerais-tu à un enfant pour l'emmener à la photographie ?

La photographie c'est l'écriture par la lumière, c'est une connexion au monde, mais surtout à son propre monde. C'est un médium d'expression formidable.

https://www.annemarzeliere.com/
https://www.facebook.com/anne.marzeliere

Gerald Chabaud : le Crowfunding du photographe des nuits du rock

Franco Onweb — 2022-03-16T10:49:00Z

Si vous êtes parisiens et que vous aimez sortir pour écouter de la bonne musique, alors vous l'avez déjà croisé, devant la scène avec ses appareils photos à mitrailler d'images les musiciens sur scène. Lui, c'est Gérald Chabaud, un grand, très grand amateur de musique qui est devenu le témoin privilégié de vos nuits.

Alors qu'il propose en ce moment un « crowfunding » (https://fr.ulule.com/feel-the-beat-of-paris/), il nous a paru normal et intéressant de mettre, un peu, en lumière ce photographe qui nous permet de garder des traces de nos nuits parisiennes. Allez cliquer sur le lien et permettez à ce livre d'exister svp !

Peux-tu te présenter ?

Je m'appelle Gérald Chabaud et je photographie des musiciens depuis de nombreuses années, depuis mes seize ans, en fait, où j'allais écouter du Rythme and Blues aux puces de Clignancourt dès 90.

Fille à la guitare

Crédit : Gérald Chabaud

Comment la photographie est rentrée dans ta vie ?

Avoir un appareil photo était le Graal. Ma mère, institutrice, faisait beaucoup de photos et les partageaient avec ses élèves. Elle apportait du bonheur aux gens et c'est ce que j'ai voulu faire dès l'adolescence : du partage mais avec une certaine forme d'exigence de faire la meilleure photo. A seize ans ma mère m'a dit :« ça y est tu es mûr, tu peux prendre mon appareil ». Mes premières photos étaient des natures mortes : mes docs Martens, un paquet Lucky Strike et une bouteille de Jack Daniels.

Quel a été ton parcours artistique ?

J'ai fait une école d'art graphiques en 92 pour devenir ce qui est mon métier : graphiste. Nous approfondissons tous les métiers de la chaîne graphique pour l'édition imprimée : le traitement de l'image, la retouche, les montages, la mise en page. Je suis venu à la PAO que lors de son éveil et j'ai travaillé pour de nombreux magazines. C'était génial, tant d'apprentissage. Aujourd'hui je suis graphiste pour la presse magazine et photographe freelance. Je me suis affranchie des techniques traditionnelles pour explorer. Les conventions ne sont pas pour moi. Mon maître est William Klein dont j'admire le travail. Je voudrais m'en rapprocher, d'où le style vintage et le noir et blanc que je développais en labo dans mon couloir ou ma salle de bains quand j'étais chez mes parents… Le travail argentique était magique mais je retrouve un peu de cette force en numérique…

Pourquoi photographier majoritairement des musiciens ?

Les musiciens sont mes héros ! Ils apportent tant de bonheur aux gens qui oublient leurs soucis. Au lycée il y avait beaucoup de musiciens. C'était super ! Les groupes de punk se formaient dans l'arrière-cour du lycée. J'aime l'énergie. Ils n'attendent rien en retour. Il peut y avoir 3, 20 ou 500 personnes ils se donneront autant parce qu'ils veulent faire vivre leur musique. Et puis j'aime les instruments, c'est un vecteur d'expression que je vénère depuis mon plus jeune âge..

Chant

Crédit : Gérald Chabaud

Quelle serait pour toi une bonne photo ?

Une bonne photo serait expressive , il doit se passer quelque chose dans le regard, de la furie, de la peine, de la honte, des sentiments humains qui qui ne trahissent pas et qui sont vrais. Cette quête de vérité je la fais mienne dans mes photos. Et puis il y a une bonne composition, originale, un bon angle qui change de la masse de photos que l'on peut voir…

Pourquoi tes clichés sont majoritairement en noir et blanc ?

Le Noir et Blanc est la couleur du rock ! Les Beatles, les Stones, les Kinks, Les Jam, le punk jusqu'au Grunge, les clichés sont épurés de toutes fioritures et vont à l'essentiel… la vitalité et l'engagement.

As-tu déjà exposé ?

Oui dans des cafés, c'est l'occasion de faire la fête avec les copains mais je n'ai jamais rien vendu… Ma dernière expo avait lieu à la Féline dans le cadre du phénomène burlesque. Des photos en couleurs et en noir et blanc… D'ailleurs j'en prépare une sur la musique pour le mois d'avril ou mai on verra… Au P'tit Garage… Tout est prêt, il n'y a plus qu'à poser et vous y retrouver nombreux.

Popincourt

Crédit : Gérald Chabaud

Tu fais un crowfunding en ce moment : peux-tu le présenter ?

Oui je suis passé par Ulule à cette adresse si vous voulez allez voir https://fr.ulule.com/feel-the-beat-.... Je ne suis qu'a 40% de la somme retenue pour la fabrication et la distribution du livre qui s'appelle « Feel The Beat of Paris ! ». Si nous ne collectons pas l'ensemble de la cagnotte, tout le monde est remboursé et le projet ne voit pas le jour. Il reste 14 jours de collecte. Croisons les doigts.

A quoi va-t-il servir ?

Il va servir à l'impression du livre qui fait quand même plus de 200 pages, la distribution très chère en France et la commission de Ulule. La cagnotte fait 4 200 euros et je suis pratiquement à prix coûtant.

Quand peut-on espérer le livre ?

Si tout se passe bien en juin surement avant mais je prends de la marge pour les impondérables…

Il y aura-t-il aussi une exposition pour présenter des photos ?

Oui, Celle-ci aura lieu en avril mai comme je l'ai dit avec les photos du livre, une archive de photos de 2015 à 2020 jusqu'au 1^er confinement…

Batteur

Crédit : Gérald Chabaud

A part le livre as-tu des projets ?

En ce moment je travaille en tant que bénévole à L'International, club de Ménilmontant dont le programmateur n'est autre que Tom de Howlin' Banana. J'ai toujours admiré son travail et le fait d'intégrer l'équipe me rend très fier. J'essaie de faire au mieux les photos sont visibles sur mon Facebook et la galerie Flick… sinon j'ai toujours plein de projets en tête mais chaque choses en son temps…

https://fr.ulule.com/feel-the-beat-of-paris/
https://www.instagram.com/chabaudgerald/
https://www.facebook.com/gerald.chabaud/
https://www.flickr.com/photos/109867245@N06?fbclid=IwAR39QlgZiaWg2GAzw-paaetK3r0BkhF2AK3QuxE3FT2y9QrA58EKvZzD-pE
https://gerald-chabaud.book.fr/

Kare Magnole à l'Atelier Image Périphérique

Franco Onweb — 2022-03-03T16:18:00Z

Pour les parisiens lundi ce sera la rentrée et comme ce n'est jamais un moment agréable je vous propose de passer voir l'exposition de Kare Magnole, une photographe passionnante à l'Atelier Image Périphérique samedi 5 et dimanche 6 mars. Quelques explications juste après.

Kare Magnole proposera un ensemble de 14 photogrammes qui sont des pièces uniques. L'exposition est sur un temps assez court, juste deux jours et ce serait dommage de passer à côté, surtout que la dame a déjà pris en photo nos amis de Morthem Vlade Art qui nous ont conseillé d'y aller et comme ce sont des gens de goûts, précipitez-vous !

Vous trouverez juste en dessous quelques exemples du travail de cette photographe que vous allez adorer découvrir !

Sans titre (2001)

Crédit : Kare Magnole

Sans titre (2001)

Crédit : Kare Magnole

Sans titre (2002)

Crédit : Kare Magnole

Sans titre (1992)

Crédit : Kare Magnole

Samedi 5 Mars et Dimanche 6 Mars 2022
l'Atelier Image Périphérique
15 rue Jules Ferry, 93170 Bagnolet

http://atelier-images-peripheriques.fr
https://www.facebook.com/kare.magnole