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« Da Viken » : Quand le rock rend hommage à son Colonel

Franco Onweb — 2026-06-17T13:37:06Z

Frank Darcel, figure majeure de la scène musicale bretonne, cofondateur de Marquis de Sade, musicien, producteur, écrivain et infatigable entrepreneur culturel, s'est éteint le 15 mars 2024. Pour lui rendre hommage, son ami de toujours, Christian Dargelos (Les Nus), a réuni une pléiade d'artistes, des complices de la première heure aux nouvelles générations, pour un album aussi éclectique que l'était l'homme lui-même.

Intitulé « Da Viken » – « pour toujours » en breton –, ce disque est une plongée dans l'univers de Frank Darcel : rock cérébral, mélancolie poétique, références new-yorkaises et bretonnes. On y retrouve des reprises de Marquis de Sade, bien sûr, mais aussi des pépites méconnues comme Atao, son album solo sorti discrètement après son retour du Portugal. Étienne Daho, Pascal Obispo, Alan Stivell, Mona Soyoc, Jérôme Soligny, Marquis ou encore les Dynamite Shakers : chacun y apporte sa touche, son émotion, son respect pour celui qui a marqué le rock français à jamais.

Avec une pochette inspirée par Andy Warhol et une photo symbolique de la voiture de Guillaume Israel (Modern Guys), Da Viken est bien plus qu'un simple hommage. C'est l'héritage d'un homme qui a fait du rock une aventure collective, intellectuelle et profondément humaine. Un disque à écouter comme on feuillette les pages d'une vie bien remplie – celle d'un « Colonel » qui, même parti, reste pour toujours.

Quand as-tu rencontré Frank Darcel pour la première fois ?

Je m'en souviens très bien, d'autant plus qu'on me pose souvent la question ces temps-ci. La première fois qu'on s'est rencontrés, on était tous les deux à mobylette. Un copain nous a présentés dans l'idée de monter un groupe. Frank venait d'arriver à Rennes pour entamer des études de médecine. Il avait déjà un peu fait de musique, il jouait de la guitare. Il avait découvert le jazz grâce à son cousin Éric Le Lann. Lui, il adorait les Stones, Clapton et le blues. Moi, j'étais plutôt hard rock, avec des groupes comme Steppenwolf, Rory Gallagher mais aussi le pub rock, « D^r Feelgood, Ducks de luxe ».

Frank Darcel

Crédit : Richard Dumas

C'était en quelle année ?

En 1975, avant l'explosion du punk. J'ai découvert le punk un peu plus tard, en voyant les Sex Pistols au Nashville, cette salle mythique de Londres. C'était la genèse du mouvement ! Une vraie révolution. Quand je suis rentré à Rennes, j'en ai parlé aux autres. Quelques mois plus tard, je suis retourné à Londres, et là, je vois les Stranglers, encore inconnus, dans un pub, le Rockgarden. À ce moment-là, il fallait absolument qu'on se lance, qu'on prenne ce créneau… On cherchait à fonder Marquis de Sade, et pour ça, on a même cherché un clavier, comme les Stranglers, via des petites annonces !

C'était la première formation de Marquis de Sade ?

Oui, avec Pierre Thomas à la batterie, Alain Pottier aux claviers, Frank à la guitare, et moi à la basse et au chant. C'est cette formation qui a assuré la fameuse première partie des Damned à Rennes, aux Lys, en octobre 1977. C'était vraiment la naissance du groupe.

Et après ?

On a fait quelques petits concerts à la MJC La Paillette, où on répétait.

Vous vous êtes rencontrés en 1976, et c'est le début de 50 ans d'amitié !

Oui, la vie est étrange. Quand on se retourne à mon âge, on voit tout ce qui s'est passé. Quand on s'est rencontrés, Frank savait déjà qu'il n'irait pas au bout de ses études de médecine, et moi, je savais que je ferais de la musique toute ma vie. On ne savait pas comment on y arriverait, mais on avait cette volonté. Sortir un disque ? C'était un rêve. Mais de notre rencontre est né Marquis de Sade.

Marquis de Sade, première version en première partie des Damned en octobre 1977 à Rennes. Devant Christian Dargelos à la basse et Frank Darcel à droite à la guitare

Droits réservés

Par exemple, j'ai croisé Philippe Pascal lors d'un festival en pleine campagne, en été. C'est moi qui l'ai présenté à Frank. Sans ça, il ne serait peut-être pas devenu connu. On est allés le voir ensuite à un festival à Saint-Malo, où il jouait avec Factory. Little Bob était aussi là avec son groupe de l'époque. Philippe nous a regardés de haut. Le lendemain, Frank est monté chez moi au quatrième étage à toute vitesse, en criant : « Il est en bas avec sa femme et il a un gosse ! » Ça nous a surpris, parce qu'à l'époque, on était encore des ados attardés… (rires)

Quels étaient tes rapports avec Frank ? Amis, complices… ?

Un peu de tout ça. Au début, on était surtout complices. Il a fallu du temps pour qu'on devienne vraiment amis. Frank, c'était « Le Colonel », un vrai personnage, un vrai leader… Quand on a enregistré le premier 45 tours, il était à fond ! Ce sont des moments rares, quand on scrute le passé.

Après, il y a eu des périodes compliquées : c'est lui qui m'a viré de Marquis de Sade quand je suis parti à l'armée, alors que c'est pourtant lui qui m'avait accompagné à Coëtquidan. Je ne lui en ai pas voulu, j'ai monté les Nus ensuite !

Un groupe que Frank adorait, d'ailleurs !

Oui, il avait beaucoup d'admiration pour Frédéric Renaud, le guitariste des Nus, qui avait aussi fait partie de Marquis de Sade… avant d'être viré, lui aussi ! (Rires) Ils ont joué ensemble plus tard dans Senso.

"Promesses" - Da Viken
par Label HYP

https://www.youtube.com/watch?v=Px7hTu66KnY

Étais-tu d'accord avec sa direction musicale ?

Pas toujours. Je trouve que le deuxième album de Marquis de Sade contient de super morceaux, mais le côté un peu « funky » parfois, ce n'était pas mon truc. C'est pour ça que j'ai eu plus de mal avec Octobre et Senso. Moi, je suis assez basique : j'aimais le rock basique, j'adorais le MC5 et les Stooges. Frank, moins. On faisait du « rock cérébral ». Lui, c'était un intellectuel, alors que moi, je n'ai pas fait d'études. Mon cursus scolaire s'arrête après la troisième.

Pourtant, tu es un grand littéraire !

Frank l'était aussi. On discutait souvent de livres ensemble et de films essentiels comme « Apocalyse now » ou « Les Damnés » de Visconti.

Quand tu as quitté Marquis de Sade, il y a eu une période où vous ne vous êtes plus vus ?

Si, avec les Nus, on a fait quelques premières parties pour eux. Et puis on se croisait dans les bars, les concerts, les soirées… Après, quand il est parti au Portugal, là on ne s'est plus vus. Mais quand il est revenu s'installer à Rennes, on s'est beaucoup fréquentés. J'étais marié avec des enfants, lui aussi, et nos deux couples se côtoyaient souvent. Il me parlait de ses projets, de ses envies…Ils avaient quantité d'anecdotes à raconter, c'étaient toujours un plaisir de passer des soirées avec lui. Ça me manque …

Marquis de Sade période Dantzig Twist, de gauche à droite Gilles Anzia, Frank Darcel, Philippe Pascal, Eric Morinière et Thierry Alexandre

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C'est là que vous êtes devenus vraiment amis ?

Oui, même si je pense qu'on l'a toujours été. Mais cette période après son retour du Portugal nous a beaucoup rapprochés.

Tu as reformé les Nus, tu as joué avec lui au Trans, à l'Ubu, avec Republik, et ensuite tu es monté sur scène pour la reformation de Marquis de Sade !

J'avais fondé le groupe, quand même, et c'était une superbe soirée !

Qu'en as-tu pensé, de cette reformation ?

Ils ont été flamboyants ce soir-là, au Liberté. Je les ai revus aux Vieilles Charrues, et c'était vraiment excellent. Il manquait juste quelques réglages, mais c'était très réussi. Cela étant, le décès de Philippe Pascal l'avait beaucoup touché. Tout le monde savait qu'ils n'étaient pas très amis, mais ils se respectaient énormément. La mort de Philippe, c'était un peu la fin de notre adolescence. Frank voulait vraiment faire un troisième album avec Marquis de Sade. Il comptait beaucoup sur ce disque, à plusieurs niveaux.

Et il a réussi à sortir Marquis !

Oui, et j'y chante même dessus, sur le titre « Hodolomor ».

Holodomor
par Marquis - Topic

https://www.youtube.com/watch?v=lHAxVf-o0xU

Aimais-tu les disques qu'il a produits ?

Pas tous. J'aimais bien les Portes-Mentaux, mais le reste moins. En revanche, j'ai beaucoup aimé sa période avec Étienne Daho. Daho, je l'ai redécouvert il y a une dizaine d'années, et franchement, ce qu'il a fait avec Frank, c'est superbe.

Une anecdote : l'autre jour, j'étais avec les Dynamite Shakers, qui ne connaissaient pas « Promesse », le titre qu'ils ont repris pour la compilation. Quand je les ai revus, Calvin, le guitariste, m'a dit : « J'adore Les Attractions des astres ! »

Que pensais-tu de ses aventures politiques bretonnes, avec Breizh Europa, ou quand il s'est présenté à la mairie de Rennes ?

Je l'avais accompagné pendant sa campagne municipale. Il avait cette fibre régionaliste, et surtout, il n'avait pas beaucoup d'estime pour l'État français. J'avais du mal à le comprendre, mais je respectais ses convictions. Moi, je suis né à Rennes, et je n'avais pas cette sensibilité régionaliste. Mais c'était respectable. Il avait découvert que son grand-père était un militant breton, et il a voulu explorer cette voie.

Il était fatigué, à la fin ?

Oui, enfin, il dégageait un certain spleen…. Mais cela nous arrive tous, plus ou moins.

Christain Dargelos

Droits réservés

Son truc, c'était New York et Berlin ?

Il adorait ces villes, même si le son de Marquis de Sade, au début, c'était plutôt Londres. C'est moi qui avais ramené les premiers disques punks de là-bas.

Parlons maintenant des hommages que tu as organisés pour lui après sa mort, le 15 mars 2024.

D'abord, il y a eu ce concert le 4 octobre 2024 à l'Ubu, avec beaucoup de monde, comme Étienne Daho ou Pascal Obispo. À partir de là, l'idée de faire un disque hommage est venue naturellement. J'y ai beaucoup pensé, surtout au début, de manière quotidienne. C'était lourd à porter, parce que tout le monde voulait le faire, mais personne n'était impliqué au même niveau. J'ai été aidé par Yan Hamon, le producteur, qui a cherché le financement. Ce soir-là, une belle amitié est née entre Étienne et Alan Stivell.

Pourquoi c'est toi qui t'es chargé de ce projet ?

Simplement par amitié : j'étais très proche de Frank, donc ça m'a semblé naturel.

De gauche à droite Pierre Corneau, Christian Dargelos et Frank Darcel

Crédit : Anne Marzeliere

Pourquoi le disque s'appelle-t-il Da Viken ?

C'est une idée de Jacques Lousse, un ami d'enfance, très proche, de Frank. « Da Viken », ça veut dire « pour toujours » en breton. C'est très connoté, et c'est bien comme ça. La pochette, c'est la voiture de Guillaume Israel, le chanteur des Modern Guys, quand il habitait à Los Angeles et que Frank était venu le voir. La pochette est une déclinaison des titres à la manière d'Andy Warhol. C'est une idée de Jacques Lousse et d'un copain de Lorient.

Pourquoi cette pochette ?

C'est venu de Jacques Lousse, qui est photographe de métier. Il avait plein de photos de Frank et il a trouvé que celle-là était parfaite pour la pochette.

C'est toi qui as contacté tout le monde ?

Oui, pour le premier cercle, comme Étienne et Alan. Des gens comme Pascal Obispo aussi : il m'avait envoyé un texto pour participer à l'album.

Combien de temps as-tu mis à faire ce disque ?

Environ six mois. Il a fallu du temps, notamment pour les musiciens comme Pierre Corneau à la basse, Textino (Xavier Geromini, ancien guitariste de Ubik, d'Etienne Daho ou de Bashung avec qui Frank Darcell avait beaucoup collaboré, NDLR) à la guitare, et Éric Morinière à la batterie. C'est un groupe magnifique pour accompagner des artistes.

"Conrad Veidt" - Da Viken
par Da Viken

https://www.youtube.com/watch?v=-s6ukktjJu0

As-tu refusé des gens ?

Non, mais certains n'ont pas pu aller au bout, comme Miossec ou Denez Prigent. À un moment, il a fallu respecter le deadline et trancher. Mais globalement, j'ai eu que des retours positifs de la part des gens que j'ai sollicités. Il fallait surtout simplifier les choses. Je voulais aussi que ce soit transgénérationnel, associer des jeunes comme les Dynamite Shakers ou Jeanne Bonjour.

Tu as fait un morceau avec eux. Pourquoi n'as-tu pas fait un morceau en solo ? Tu avais la légitimité pour le faire !

Oui, peut-être. Mais j'aurais aimé y aller avec certains membres des Nus, et c'était compliqué. J'ai choisi de le faire sous mon nom, avec les Dynamite Shakers qui m'accompagnent sur le titre. J'ai été absolument ravi du résultat. Pour figurer sur ce disque, il fallait que les morceaux aient été écrits ou interprétés par Frank. Le seul morceau qu'il n'a pas écrit, c'est « Le Grand Sommeil », repris par The Operator, qu'il avait produit pour Étienne. C'est un groupe que je ne connaissais pas, c'est Yan Hamon qui a fait l'entremetteur.

Quand sort le disque ?

Le 12 juin, chez PIAS, en sortie nationale. On va essayer d'organiser quelque chose pour fêter sa sortie.

Toi qui le connaissais bien, quels étaient ses goûts musicaux ?

Frank avait été bercé au jazz, il adorait ça ! Ensuite, il adorait les Allman Brothers, Eric Clapton des années 70, et Bowie, bien sûr, jusqu'à Ziggy Stardust. Sa grande découverte, ça avait été Television. Sur le premier album de Marquis, il y avait Richard Lloyd, le guitariste de Television, et surtout les Feelies. Pour la reprise de « Conrad Veidt », Textino a décidé de la jouer façon Feelies. C'est bien que sur le disque, il y ait ces références new-yorkaises.

Frank Darcel enfant en bas à gauche durant ses premiers cours de guitare

Crédit : Collection personnelle de Frank Darcel

Il avait des goûts éclectiques, mais toujours variés. Dans l'ADN musical du rock rennais, il y avait ces influences, mais aussi Lou Reed et Patti Smith. C'est autour de ça que s'est construit la fameuse scène rennaise, dont Frank était l'un des fondateurs.

Pour toi, est-ce que cet album reflète bien Frank ?

J'espère ! En tout cas, il est hyper cohérent. Il y a le premier cercle, et puis les autres, notamment les plus jeunes, qui avaient un grand respect pour lui. Par exemple, il y a deux morceaux de Atao (l'album solo de Frank Darcel NDLR), un disque très dur à trouver, sorti un peu en catimini à son retour du Portugal. Quand des musiciens m'ont dit qu'ils voulaient reprendre ces morceaux, j'ai été très surpris.

Il y a notamment Étienne Granjean, avec son accordéon diatonique, qui apporte ce côté un peu breton. C'est un album avec des chansons un peu… mélancoliques. Dans mon cas, j'ai repris « Promesse », une chanson très Velvet Underground, que j'aime beaucoup. Je suis aussi très content du clip que Jo Pinto Maia a réalisé.

Est-ce qu'il va y avoir un hommage à Frank Darcel, l'écrivain ?

Normalement, en octobre, il devrait y avoir quelque chose. Les textes qu'il avait écrits sur son blog vont ressortir en livre. Il y a aussi un projet de rééditer son premier livre, « Le Dériveur », un texte que j'aime beaucoup. Frank était un vrai conteur breton dans l'âme. Tu lis « Rok » ? Les livres qu'il a écrits sur le rock breton, c'est une vraie bible.

"Wanda's Loving Boy" - Da Viken
par Da Viken

https://www.youtube.com/watch?v=8y1pFrHnWPM

Frank a beaucoup fait pour la culture à Rennes !

Oui, Marquis de Sade a permis à Rennes de figurer sur la carte du rock. Ils ont donné une vraie dimension à la ville. J'ai tellement de souvenirs de cette époque incroyable qu'on a vécue ensemble. On voulait vraiment créer une accroche bretonne sans passer par Paris. On défendait notre ville et notre identité bretonne.

C'était un vrai personnage !

Oh oui, il avait son caractère ! Textino l'avait surnommé « Le Colonel », et ce n'était pas pour rien (rires). Mais c'était un entreprenant, toujours plein de projets, qui faisait avancer les choses.

Et toi, quels sont tes projets ?

J'aimerais bien enregistrer encore avec les Dynamite Shakers. J'ai quelques morceaux dans les tiroirs et différentes reprises à leur proposer. Ils ont été tellement enthousiastes après notre enregistrement que ce serait bien. Un beau chant du cygne.

Marquis — “Brouillard Définitif” | Interview
par Da Viken

https://www.youtube.com/watch?v=2aO2_XaSZjc

Quel est le morceau de Frank Darcel qui le représente le mieux pour toi ?

Il y en a tellement… Mais je dirais « Conrad Veidt », quand même ! J'aime aussi beaucoup « Set Emotion Memories » mais je redécouvre des titres comme « Petite flamme » ou « Les liqueurs de la vie » présents sur son album solo « Atao » qui valent également le détour !

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Les Nus ou le retour des héros Rennais !

Franco Onweb — 2016-03-16T14:00:00Z

C'était le début des années 80. Le rock Rennais était au sommet de sa gloire, autours de Marquis de Sade, des groupes plus passionnants les uns que les autres éclataient au grand jour : Frakture, Ubik, Sax Pustuls et autres … Parmi ces groupes, un se détachait par son talent et son originalité : Les Nus ! Trente-trois ans après la sortie de leur premier album et de leur séparation, les Nus font leur grand retour sur la scène hexagonale. Pourtant ils n'en sont jamais réellement partis. Décryptage d'un groupe au talent immense qui a marqué pendant trente ans le rock d'ici.

Rennes, fin des années 70, Christian Dargelos rentre de Londres. Là-bas, il a découvert le punk. De retours dans la préfecture de l'Ile et Vilaine, il fonde marquis de Sade avec le guitariste Franck Darcel et le batteur Pierre Thomas. Après un 45 t et quelques concerts il quitte le groupe pour divergences musicales. Il retrouve alors le guitariste Frédéric Renaud (ex MDS lui aussi). Ensemble ils fondent les Nus en hommage aux « Nus et les morts » le livre de Norman Mailer. En plus du duo de base, le groupe se renforce de trois musiciens, le batteur Alain Richard, le clavier Rémy Hubert et le bassiste François Conan.

Les Nus première période de gauche à droite François Conan, Alain Richard, Rémy Hubert, Fréderic Renaud et Christian Dargelos

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Dès le début le ton est posé : un chanteur possédé, à la voix exceptionnelle et aux textes littéraires, une guitare puissante, une rythmique qui claque et des claviers présents sans être omniprésents. Les premières apparitions du groupe déclenchent aussitôt des réactions plus que positives. Le rock à Rennes a trouvé ses nouveaux héros ! En 1980 ils jouent aux Transmusicales de Rennes et laissent le public sous le choc. A cette époque ils sont même filmés par la télévision où sur scène le groupe joue un de ses titres « Johnny colère » qui aura un rôle capital pour la suite de l'histoire. C'est Alain Maneval et son émission du samedi après-midi « Mégahertz » qui se chargera de faire découvrir les Bretons au reste de l'hexagone. Un grand frémissement né autours des Nus et la presse musicale soutient à fond le groupe.

Mi 1982, les Nus signent un contrat avec la major RCA et rentrent au studio DB de Rennes pour enregistrer un premier album très, mais alors très attendus. L'objet est lâché à Pâques 1983 et là c'est …l'hécatombe ! Le disque se fait « massacrer » dans la presse. Dans un article resté célèbre, le chroniqueur de Rock'n Folk Christophe Nick les descend à grands coups de « Ils se sont plantés » ou « un disque sans queue ni tête ». L'album souffre d'une production trop cheap et un son trop impersonnel. Les anciens chouchous de la critique deviennent des moutons noirs et après une tournée dans une indifférence, presque, quasi générale (dont une date à Paris au Bataclan avec le Gun Club), les Nus jettent l'éponge fin 1983. Christian Dargelos s'engage dans une carrière solo sous le nom de Dargelos (un 45 t chez Polydor) et Frédèric Renaud devient guitariste pour Etienne Daho, Dominique Sonic, Philippe Pascale et Alain Bashung. Il jouera aussi sur les titres de son compère Dargelos.

Pochette du premier album des Nus en 1983

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Début des années 90, les Nus ne sont plus qu'un vague souvenir pour beaucoup mais les titres de leur album ont marqué par la qualité des textes de Dargelos et des musiques de Frédéric Renaud. Notamment du côté de Bordeaux ou quatre jeunes musiciens ont été influencès par le disque : ils s'appellent Noir Désir et ils vont rendre un hommage à la formation Rennaise. Dans les interviews que donne Bertrand Cantat, il ne cache pas l'influence des Nus sur sa musique et en 1992, les Bordelais contactent Dargelos pour lui demander le texte et la partition de « Johnny colère ». Ils sont à Londres en studio pour enregistrer un album qui fera date : « Tostaky ». Le morceau se retrouve sur l'album dans une interprétation personnelle.

Un an plus tard, Dominique Sonic reprend à son tour un autre titre de l'album des Nus, « un signe des temps » et part en tournée avec Fred Renaud marquant ainsi son attachement au groupe. Ce sera ensuite Miossec dans des interviews qui rendra hommage aux Rennais, en précisant qu'entre lui et Bertrand Cantat le point commun était les Nus. A l'époque tout le monde s'attendait à la réédition de l'album mais celle-ci ne viendra jamais ! Les Nus étaient condamnés à être un groupe mythique, à la musique tranchante et aux textes exigeants, un groupe de référence pour des gens de goûts !

Début 2013, Jean-Louis Brossard, directeur et programmateur des Transmusicales a une idée : il propose aux Nus de se reformer pour un concert exceptionnel pour l'ouverture du festival Rennais en Décembre 2013. Quatre membres sur cinq, le chanteur Christian Dargelos, le guitariste Frédéric Renaud, le batteur Alain Richard et le clavier Remy Hubert acceptent la proposition. Le poste de bassiste est confié à Pierre Corneau, ancien bassiste des Marc Seberg (autre formation Rennaise de légende). Après quelques répétitions, les musiciens se prêtent au jeu et annoncent leur retour.

Mais le destin va encore frapper durement les Nus. Le 28 Juillet 2013, Frédéric Renaud est retrouvé décédé chez lui à Paris où il était devenu professeur de guitare. A l'époque, ce site était embryonnaire et le blog que nous animions rendra hommage à une figure légendaire de la scène Rennaise.

En souvenir de leur guitariste, les Nus décideront de maintenir le concert. Ce sont deux guitaristes qui sont appelés à le remplacer : Dominique Sonic, l'ami, le fan éternel et Chris Gorgelin, autre proche du groupe.

Le destin des Nus va basculer le 4 décembre 2013 quand ils montent sur la scène de l'Ubu à Rennes. Le public est venu en masse pour réentendre ces morceaux que le temps n'a pas altérés. Dans la salle, on croise Denis Barthes (batteur de Noir Désir), Franck Darcel (fondateur de Marquis de Sade et à l'affiche le même jour avec son nouveau groupe Républik), le photographe Richard Dumas et surtout Etienne Daho. A la fin du concert, il se glisse dans les loges et propose son aide, à ses vieux copains des débuts, pour la production ou la réalisation d'un album.

extraits du concert "LES NUS" Ubu 04 /12/2013
par jo pinto maia

https://www.youtube.com/watch?v=zOG...

Au cours de l'année 2014, le guitariste Goulven Hamel (membre du groupe Rennais Santa Cruz, ancien guitariste de Miossec et auteur de plusieurs livres pour enfant sur la musique) prend le poste de guitariste et le groupe se met à répéter avec quelques concerts à la clé pour se roder.

les Nus en 2016 de gauche à droite Pierre Corneau, Rémy Hubert, Christian Dargelos, Alain Richard et Goulven Hamel

Crédit : Xavier Dumas

Eté 2015, c'est au studio Cocoon que les Nus se retrouvent pour mettre en boite 11 titres qui deviendront leur nouvel album. A la fin du mois d'Août Etienne Daho déboule en studio pour produire le single de l'album « les années Reagan ». Interviewé à l'époque la star Rennaise insiste sur le fait que s'il travaille avec le groupe ce n'est pas par copinage mais uniquement parce que le groupe a des titres qui méritent de sortir. Il ira même jusqu'à conseiller Jean-Louis Pierrot, un de ses plus proches collaborateurs pour mixer l'album.

Daho produit Les Nus
par France 3 Bretagne

https://www.youtube.com/watch?v=c0J...

Voici enfin cet album, le groupe a décidé d'enregistrer des titres composés dans les années 80 et, qui pour huit d'entre eux, n'ont jamais été enregistrés. On retrouvera une nouvelle version de « Johnny colère » dont Dargelos dit lui-même que c'est LA version qu'ils auraient voulu produire sur le premier album. Le single, « les années Reagan » avec un Dargelos très en forme qui chante d'une manière souvent imitée, jamais égalée… « La danse des loups » et ses claviers façon Doors ou encore « les Marins » avec ses guitares puissantes. Un album où la musique évolue entre les Doors, les Rolling Stones ou autre Télévision. Un album où les références littéraires se bousculent : on passe de Genet à Becket en passant par Faulkner ou Burroughs. Un album splendide quoi !

L'album des Nus sort le 18 Mars, un jour à marquer d'une pierre blanche !

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